Är en konstexamen värd pengarna - här är sanningen

Tillbaka på 1970-, 80- och 90-talen, skulle arbetsgivare inte titta på dig två gånger om du inte hade en högskoleexamen. Utan högskoleexamen var det svårt att komma någonstans i livet. Du skulle behöva arbeta ett vanligt jobb och om du någonsin drömt om något större var det ett krav att gå i skolan eftersom det var väldigt få som var högskoleutbildade då.

Som sagt, det var inte så att hälften av befolkningen var dum utan snarare att det var svårt att få en utbildning efter gymnasiet. Vissa människor betalade ur egen ficka och vad gäller stipendier fanns det inte många om några alls.

Då kunde du ta dig genom dörren med en kandidatexamen i konst, men nu krävs inte en BFA längre. Såvida du inte planerar att bli konstlärare sedan en kandidatexamen i konst. För att vara konstlärare behöver du faktiskt en magisterexamen.

Folk glömmer bort anledningen till att de går på college i första hand. Under gymnasiet tvingas vi gå på college så snart som möjligt eftersom våra föräldrar tror att vi kommer att slöa och busa och sedan bli bekväma med att tjäna lite pengar. Även om det kan vara sant och till och med hända vissa människor, ger det oss tid att utforska och ta reda på vad vi vill göra om vi inte går på college efter gymnasiet.

Fine Arts är inte vad det brukade vara eller åtminstone används det inte hur folk använde det tidigare. Nu med digitala medier, datorgrafik, Photoshop, sociala medier och smartphones har sättet vi gör konst på förändrats och många högskolor och universitet kan inte hänga med. Därför är de jobb som någon med en bildkonstexamen skulle få för två decennier sedan inte samma jobb som de skulle kunna söka idag.

Så i den här artikeln kommer vi att svara på frågan, är en konstexamen värd pengarna?

Nu går vi!

Innehållsförteckning

• Ska jag ta en konstexamen
• Är en konstexamen värdelös
• Är en konsthistorisk examen värd det
• Är en Associate of Arts-examen värd allt
• Vad ska jag göra för att bestämma min väg som artist
• Vilka konstgrader eller konstkarriärer har en bra arbetsmarknad?
• Lär dig att använda teknik tillsammans med dina konstnärliga färdigheter

Ska jag ta en konstexamen

Det beror på. Kom ihåg att nu för tiden inte är 'om du har en examen', utan snarare 'vilken examen du har.' Vissa arbetsområden kräver en högskoleexamen som det medicinska området eller juridikområdet. Så om du vill bli sjuksköterska eller advokat är en högskoleexamen ett stort krav. Men om du vill bli grafisk formgivare eller illustratör är det bättre att ta kurser på Udemy.com . Du måste förstå att arbete inom konstområdet är annorlunda än andra yrken.

Folk glömmer att när de går på college, är det i syfte att hitta ett högbetalt jobb. Vissa människor tror att college är för skojs skull som om du skulle gå tillbaka till skolan. Ditt fokus under college bör vara din karriär, vilket jobb du ska söka till och hur mycket pengar du kommer att tjäna när du är klar med skolan.

Vissa människor går bara på college för att festa, slappa, umgås med vänner och så vidare. Allt utom utbildning. Detta ledde till citatet...

Om du vill ha en utbildning, gå till biblioteket. Om du vill festa, gå på college.

Innan du går till college för konst, tänk inte bara på dig själv som en konstnär. Här är frågorna du bör ställa.

• Vad ska jag göra för jobbet?
• Hur ska jag tjäna pengar och ta hand om mig själv?
• Hur ska jag sälja mina konstverk?
• Hur konkurrenskraftigt är detta område och vilka är mina chanser att bli anställd?
• Hur hårt är jag villig att arbeta för att hitta ett jobb?

Många tänker inte så. De tror att när de är klara med college kommer ett jobb att hamna i deras knä. De tror att bara för att de har en kandidatexamen i konst att någon är skyldig dem ett jobb. Detta berättigade tänkesätt kommer att göra dig förbannad och du kommer att bli besviken.

Tänk på att många jobb nu också läggs ut på entreprenad. Därför kan du behöva flytta från din plats för att hitta arbete beroende på ditt område.

Istället för att ha det här berättigade tankesättet 'Någon ska ge mig ett jobb', tänk på 'Vilket värde tillför jag arbetsplatsen. Vad kan jag göra för mitt företag? Vad kan jag göra för att hjälpa dem att växa?'

Det är så det fungerar. När du arbetar för ett företag måste du hitta sätt att tjäna dem mer pengar. Hjälp dem att konkurrera med andra. Tänk på idéer som din chef kan gilla. Detta kommer att ta dig mycket längre än 'du borde ge mig ett jobb eftersom jag har en kandidatexamen i konst.'

Tänk också på vilken typ av artist du är. Gillar du att arbeta med händerna? Gillar du att skulptera och måla med oljefärg eller akryl. Vill du bara lära ut konst? Vill du vara egen företagare. Gillar du att rita med en digital surfplatta?

Vilken typ av konst du gör avgör vilken typ av jobb du kommer att hitta.

Är en konstexamen värdelös

JA! det är ett stort faktum JA. Återigen, om du vill bli konstlärare behöver du en magisterexamen i konst. Du måste också tänka, vill jag bli bildlärare för resten av mitt liv. Tänk på det långa spelet, inte det korta spelet.

En konstexamen är värdelös nu i den digitala tidsåldern av sociala medier, Youtube, bloggar, smartphones och alla dessa nya teknologier. Ha detta i åtanke. När den första telefonen med kamera uppfanns förlorade många fotografer sina jobb, för nu kan vi ta en fantastisk bild med en Iphone precis som med en 1000 $ professionell kamera.

I Japan där anime görs anlitas nu många animatörer via sociala medier. Många människor hittar frilansarbete på internet nu. Visst har vi fortfarande konstgallerier och konstutställningar.

En av de bästa sakerna du kan göra för dig själv i modern tid är att ha en webbplats med din för att visa ditt konstverk för potentiella köpare och arbetsgivare. Även programmerare kräver inte längre en examen för att bli anställd. Programmerare behöver nu bara en portfölj med deras bästa arbete.

Många artister lär sig nu mer från Youtube-kanaler än de gör från konstskolan. Gå till Youtube och ta en titt på alla Youtube-kanaler som lär ut konst. Du kommer att lära dig färglära, karaktärsdesign, konceptkonst, seriekonst. Här på Andy Art TV rekommenderar vi att du går till Mark Crilleys Youtube-kanal.

Att ta en konstexamen och sätta dig själv i 50 000 dollar i skuld kommer bara att förstöra ditt liv. Du kommer att få en bättre livskvalitet om du inte sätter dig i skuld och tar en längre väg och utbildar dig själv. I slutet av dagen kan lärare inte sätta kunskap i ditt huvud. För att växa som artist måste du lägga många timmar på praktiken. Har någonsin hört talas om 10 000 timmars regeln. Det finns en anledning till det.

Ett av sätten att förstå varför en konstexamen är värdelös, särskilt Fine Arts, är att publicera en jobbinläggswebbplats som Zip Rekryterare eller Karriärbyggare och gör jobbsökning i ditt område eller i mer populära städer och se kraven. De flesta programmeringsjobb nuförtiden kräver inte en kandidatexamen och detsamma gäller för grafisk design. Detsamma gäller fotografi. Alla med en smartphone kan ta en riktigt snygg bild vart de än går, så nu är fotograferingsjobben inte desamma längre.

Du måste komma ihåg att att få ett papper där det står 'du har slutat skolan' betyder inte att du kommer att bli en bra artist. Skolor har prov och läxor du måste göra och du får inte nödvändigtvis betyg på hur fint du ritar utan snarare 'gjorde du det precis som läraren hade bett dig.' Vissa konstlärare har en hemsk ritstil men på något sätt slutade de som lärare.

En av anledningarna till att människor älskar anime och manga så mycket är att konstverket är så vackert och så attraktivt. Jag är säker på att du har suttit i en konstklass där några elever ritade mycket bättre än läraren, men läraren kritiserade fan av eleverna som ritade och målade riktigt bra.

Det bästa beviset som du kan ha som artist för att få jobbet du vill ha är (trumrulle tack) DIN PORTFÖLJ!

Ingen högskoleexamen matchar din portfölj. Det är skillnad på att kunna göra jobbet och att vara en bra elev. College lär dig att vara en bra student och de lär dig grunderna i arbetsstyrkan, men det lär dig inte hur du är en bra artist eftersom du behöver tusentals timmars övning för att vara en bra artist. Om du inte lägger många timmars övning utanför klassrummet när du är på college, kommer du inte att vara en bra artist.

Är en konsthistorisk examen värd det

Återgår till frågorna ovan. Vad ska du göra med en konstvetenskaplig examen? Om ditt svar är 'jobba på ett museum', så bra, men om du inte har någon aning vad fan gör du då för att ta en examen i konsthistoria. Det är bättre att ta en examen i historia snarare än konsthistoria för då får du fler jobbmöjligheter om du inte får jobb på museet där du vill jobba.

En konstvetenskaplig examen är värt det om du vet vilken typ av jobb du går till. Om du vill undervisa i konsthistoria är det här ett bra beslut. Historien öppnar också för jobb som gör forskning åt företag. Akademiska forskare kommer att klara sig riktigt bra. Att ta en examen i konsthistoria kan specifikt minska dina jobbmöjligheter. Så ta en allmän examen i historia istället. Det kommer att bli mer givande och när du väl har fått lite arbetslivserfarenhet kan du gå över till konsthistoria med något på ditt CV.

Är det ett smart drag eller vad?

Är en Associate of Arts-examen värd allt

Svaret på denna fråga har redan varit svaret ovan men låter dig dyka djupare in i att få en Associates Art Degree. Om det är en medarbetare inom konst är svaret nej, gör det inte. Om det är grafisk design så är det faktiskt bättre eftersom vi går in i en digital tidsålder och grafisk design kan hjälpa dig att hitta ett jobb snabbare hos en grafisk designbyrå.

En associerad examen hjälper dig att tjäna mer pengar än någon som bara har en gymnasieexamen. Problemet är vilken typ av associate degree du har. Om dess Liberal Arts-examen glöm det. Du måste förstå att många av dessa grader bara ger dig huvudkunskap som många studenter inte omsätter. En filosofiexamen är all huvudkunskap men den är inte påtaglig. Du måste se på det så här. Vilken typ av värde kan jag tillföra företag med den kompetens som den här examen kommer att ge mig.

Många människor blir besvikna när de får reda på att pengarna de spenderade på Fine Arts var värdelösa. Du kommer att lära dig lika mycket om förmodligen mer från Udemy-kurser och Youtube-kanaler än med en examen i konst.

Kom bara ihåg är inte graden, är den tid du spenderade på att öva och bygga din portfölj.

Vad ska jag göra för att bestämma min väg som artist

När du är klar med gymnasiet ta lite ledigt för att utforska, men för länge. Jag skulle säga, ta ett år för dig själv för att utforska de många konstområdena.

• Skulptur
• Målning med olja, akryl
• Serietidningar och manga
• Konceptkonst för videospel
• Illustratörer för böcker och andra former av media
• Fotografi
• Filmkonst
• Scenkonst/skådespeleri/dans
• Musikproducent /
• Skriva / Kreativt skrivande / Manusskrivning / Redaktör / Publicering / Romanförfattare

Seriöst, ta lite tid att utforska. Arbeta gratis för en artist. Berätta för honom att du skulle vilja vara volontär. Han eller hon får gratis arbetskraft och du får erfarenhet. Det är så praktiken fungerar. Överväg ett lärlingsprogram där du kan lära dig direkt av en professionell.

För att bestämma din väg som artist måste du känna till dig själv och vad du är bra på. Vissa människor börjar rita serietidningar men sedan bestämmer de sig för att de vill bli regissören och låter andra rita serietidningen medan de skriver berättelsen och gör karaktärsdesignen.

Vissa människor börjar betala med akryl och får sedan reda på att de föredrar att skapa video. Vissa människor börjar göra musik och får sedan reda på att de vill fortsätta med skådespeleri. Det är så du upptäcker vad du vill göra i livet. Om du är på ett ställe och alltid gör samma sak kommer du aldrig att upptäcka vad du vill. Ibland hjälper det att bara göra något, vad som helst. Om en dag en av dina vänner ringer upp dig för att arbeta med något slumpmässigt projekt så säg 'ja', även om du inte är säker, även om du inte har så mycket erfarenhet. Någon kanske introducerar dig för något som du kommer att vilja förbinda dig till.

Gå ut ur din komfortzon.

Om du är nyfiken på animation och se om det är rätt typ av arbete för dig, besök en animationsstudio i närheten. Om du bor i Kalifornien och du vet att Nickelodeon Studio ligger några timmar bort, sätt dig på din bil och kör dit.

Om du gillar anime och alltid har undrat över hur det är att arbeta som mangaartist eller arbeta i en animestudio, åk då till Japan och gör en anime-turné. Det är därför det är viktigt att utforska. Gå ut ur din komfortzon.

Vilka konstgrader eller konstkarriärer har en bra arbetsmarknad?

Här på Andy Art TV har vi undersökt de mest efterfrågade jobben inom konstområdet. Här är vad vi hittade.

Scenograf- och utställningsdesigners:

En scenograf är precis vad det låter som. Du designar uppsättningen för tv-program, filmer, teatrar. Ja, du kan sluta arbeta för en filmregissör. Det är ett roligt jobb om du är en filmbesökare, vilket de flesta artister är. Den genomsnittliga lönen för scenografer är $54 000 per år.

Makeupartister, teater och performance

Make up artist var faktiskt på topp 5 karriärer för nördar och nördar artikel. Ett annat jobb som hjälper dig att komma in i filmbranschen som har ballong under de senaste två decennierna. Filmindustrin i Hollywood är en miljardindustri värd 140 miljarder dollar och stannar inte för ingenting. Du kan också sluta arbeta över havet också. Medellönen för make up artist är $64 000.

Grafiska formgivare

Grafiska designers jobb har utvecklats från skrivaren till datorskärmen. Visst kommer du fortfarande att göra mönster för flygblad, affischer, visitkort och så vidare. Men du måste också lära dig nya saker som att skapa GIF:er och lite animerad grafik för internet och för ett företags webbplats. Grafisk design bår från kommersiell användning av flygblad och affischer till design av videospel som att skapa sprites för företag, även skapa bokomslag med Photoshop-magi, skapa bannerannonser. Det fantastiska med grafisk design är att du inte bara kan hitta ett jobb inom detta område med hög efterfrågan, utan det finns så många möjligheter för dig att frilansa. Du kommer att upptäcka att många grafiska formgivare är frilansare.

Medellönen för grafiska formgivare är $50 000

Multimediakonstnärer och animatörer

Animatörer är mycket efterfrågade hur mer än någonsin. Speciellt nu med alla dessa videostreamingtjänster som Netflix, HULU och Disney Plus. Netflix arbetar med anime-studios för att skapa nytt innehåll och nya program mycket snabbare än vi såg på kabel-tv under början av 2000-talet. Kolla artikeln på är en animationskarriär värd det .

Mediekonster som tv-spel, tv, animation och allt som har med underhållningsindustrin att göra är pengar. Här på Andy Arts TV rekommenderar vi starkt folk att komma in i underhållningsbranschen för att börja din karriär och sedan gå ut och göra din egen grej.

Genomsnittslönen för mediekonst och animatörer är $60 000 per år.

Post sekundär konstlärare

Eftergymnasial konstlärare kan lära ut allt konstrelaterat. Från musik, till drama och konst. De kan lära ut måleri, skulptur, figurteckning med sexiga modeller i klassen. Således frasen, 'om du inte kan, så lär dig.'

Medellönen är $60 000 per år

Lär dig att använda teknik tillsammans med dina konstnärliga färdigheter

Om du bestämmer dig för att lära dig konst, se till att använda den tekniska sidan av konst. Lär dig rita med en digital surfplatta. Lär dig använda Photoshop och Illustrator. Lär dig fotoredigering. Håll dig inte bara till målningar och skulpturer. Spara konsten på din egen tid när du är hemma för att lägga ner dina timmars träning.

Många konststudenter anser att det är oäkta att använda teknik och att man bör använda de gamla skolans sätt att skapa konst. Det är bra men när du letar efter ett jobb och dina arbetsgivare ser att du aldrig har rört en digital ritplatta så kanske de inte vill anställa dig.

Även serietecknare använder digitala ritplattor nu för tiden. Det gör många saker snabbt. Saker som tar mycket längre tid med ett papper, penna och akrylfärger.

Svälj ditt ego och lär dig andra saker förutom konst, lägg ner tid och lär dig dessa saker och du kommer inte att ångra dig. Ju mer du lär dig desto mer tjänar du.

Tekniken är din vän inom konstområdet.

Dessutom, om du säljer målningar, skulpturer eller serietidningar och konstverk, skaffa din egen webbplats. Du kan starta din egen webbplats genom att använda WordPress. Glöm WIX eller Square Space. Gör det inte här på Andy Art TV, vi rekommenderar WordPress eftersom det är så vi byggde den här webbplatsen som du är på just nu. Du kan starta din egen webbplats för mindre än $100 och gratis plugins för att hjälpa dig bygga din portfölj.